LỊCH SỬ NHỮNG CHIẾC RƯƠNG CỦA LOUIS VUITTON

 Giấc mơ Paris luôn là điểm đến của những con người khát khao được đổi đời. Louis Vuitton cũng mang một ý chí lớn lao như thế. Năm 1835, chàng trai trẻ 13 tuổi bắt đầu hành trình đi bộ để đến Paris. Vượt quãng đường gần 500km suốt 2 năm, Louis Vuitton mới đến được kinh đô ánh sáng của nước Pháp. Đây là những bước đầu tiên lập nên lịch sử Louis Vuitton huy hoàng đến ngày nay.

Năm 1837, Louis Vuitton được Romain Maréchal nhận vào làm công nhân tại xưởng gia công hộp gỗ Monsieur Maréchal. Với sự thông minh và ham học hỏi, ông nhanh chóng trở thành thợ giỏi nhất xưởng Monsieur Maréchal. TÚI NỮ siêu cấp Tiếng lành đồn xa, người ta biết đến Louis Vuitton như bậc thầy đóng hành lý của thành phố Paris.

Vào những năm 30 của thế kỷ 19, phương tiện di chuyển phổ biến là tàu hỏa hoặc xe hơi. Vì thế, nhu cầu sử dụng những chiếc rương để cất giữ đồ vật giá trị vô cùng thịnh hành. Tại thời điểm đó, nhiều nhà quý tộc thường đặt thợ thủ công làm rương theo ý thích của riêng mình. Vợ của vua Napoleon III – nữ bá tước Eugénie de Montijo, chính là một trong những khách hàng nổi tiếng nhất của Louis Vuitton. Thông qua Eugénie de Montijo, danh sách các khách hàng trong giới thượng lưu của Louis Vuitton ngày một dài thêm.

Sự ra đời của những chiếc rương nắp bằng
Năm 1854, Louis Vuitton chính thức mở cửa hàng đầu tiên trên đường Rue Neuve-des-Capucines ở Paris. Tấm biển để bên ngoài cửa hàng ghi: “Đóng gói an toàn mọi vật dụng dễ vỡ nhất. Chuyên đóng gói thời trang”. Louis Vuitton đã tạo ra cuộc cách mạng cho những chiếc rương vào bốn năm sau.

Bằng con mắt tinh tường của một thợ thủ công giàu kinh nghiệm, ông nhận ra khuyết điểm về cấu tạo và hình dáng của thiết kế rương. Thời đó, hầu hết chúng đều có phần nắp hình vòm – một đặc điểm gây tốn diện tích và khó xếp chồng lên nhau. Năm 1858, Louis Vuitton cho ra đời chiếc rương hình chữ nhật có nắp phẳng đầu tiên. Thay vì sử dụng da thuộc, chiếc rương của Vuitton được thay bằng vải bạt Trianon xám.

Chất liệu vải bạt Trianon (Trianon canvas) có trọng lượng rất nhẹ, chống thấm nước và không gây mùi. Những chi tiết này khiến chiếc rương Trianon trở thành một hiện tượng. Đây là cộc mốc lịch sử quan trọng trong ngành sản xuất rương, vali du lịch.

ART OF TRAVEL – Nghệ thuật du hành đích thực

Du hành bằng tàu biển và tàu hỏa nở rộ trong giai đoạn giữa thế kỷ 19. Điều này mở ra các nhu cầu mới về tính năng của hành lý trong giới nhà giàu. Họ muốn một chiếc rương có thể vận chuyển dễ dàng, song vẫn chứa được những đồ dùng đa dạng theo sở thích. Louis Vuitton tiếp tục trở thành lựa chọn tin cậy hàng đầu. Ông đã tạo ra hàng loạt mẫu rương mới theo yêu cầu, phù hợp với từng loại hàng hóa, như: rương quần áo, rương sách, hộp đựng mũ, hộp trang điểm…

Đối với mỗi chuyến chu du, Maison Louis Vuitton luôn chọn lọc các chất liệu, hình dáng rương có khả năng thích ứng với điều kiện thời tiết hay vùng đất đặc biệt. Đó là chiếc rương bọc kẽm chắc chắn, hoặc rương bằng gỗ quý được vát cạnh bằng đồng/thép phủ sơn mài.. Thế nên, người ta vẫn nói, rương của Louis Vuitton là nghệ thuật du hành đích thực.

Những đơn đặt hàng không tưởng
Có một giai thoại về Louis Vuitton vẫn còn lưu truyền đến thời nay. Chuyện kể về những đơn đặt hàng không tưởng mà các khách hàng thượng lưu gửi đến ông. Họ tin rằng, mọi ý tưởng – dù là điên rồ nhất, vẫn sẽ được hoàn thiện vượt ngoài mong đợi. Tính duy mỹ và linh hoạt này, chỉ có thể được tạo nên dưới bàn tay tài hoa của Louis Vuitton.

Một trong các sáng chế nổi tiếng nhất của Louis Vuitton lúc bấy giờ là rương quần áo di động. Chiếc rương được thiết kế như một tủ quần áo đứng thẳng. Bên trong rương chứa nhiều ngăn nhỏ, cùng khoang treo đồ rộng rãi. Năm 1868, người ta lại kinh ngạc trước phát minh mới của Louis Vuitton: chiếc giường gập trong vali. Đây là đơn đặt hàng riêng được Louis Vuitton làm cho nhà thám hiểm Pierre Savorgnan de Brazza.

Biểu tượng thương hiệu qua thời gian
Ở giai đoạn đầu mới thành lập, rương của Louis Vuitton thường bị các xưởng đóng hòm khác làm nhái. Nhằm chống lại nạn ăn cắp ý tưởng, năm 1872, ông thiết kế chiếc rương đầu tiên có hoa văn. Đó là đường kẻ sọc đỏ trên chất liệu vải bạt màu be. Một trong những vị khách hàng sở hữu mẫu rương này là Abdul Hamid II.Louis Vuitton siêu cấp Ông là vị hoàng đế thứ 34 của Đế quốc Ottoman.

Đến năm 1876, Louis Vuitton ra mắt rương Rayée canvas steamer bằng vải bạt, có họa tiết kẻ sọc màu be và nâu. Tuy nhiên, sự cạnh tranh không lành mạnh vẫn tiếp diễn. Louis Vuitton buộc phải tìm phương thức khác biệt, giúp khách hàng dễ dàng nhận biết sản phẩm của mình. Năm 1888, mô típ kẻ tô vuông đan xen hai màu be và đen, với tên gọi Damier, ra đời.

Đến năm 1896, Georges Vuitton – con trai của Louis Vuitton, gây kinh ngạc giới thời trang khi trình làng hoa văn Monogram hoàn toàn mới. Họa tiết này mang hình ảnh các bông hoa, cùng ký tự hai chữ cái L và V được xếp hình họa cạnh nhau. Đậm nét cổ điển và sang trọng, họa tiết Monogram trở thành dấu ấn đặc trưng cho các sản phẩm thủ công của Maison Louis Vuitton.

Quá khứ và hiện tại
Những chiếc rương Louis Vuitton không chỉ mang giá trị nghệ thuật và văn hóa. Chúng còn chứa đựng cả phong cách sống của người sáng lập.

Nhiều thiết kế túi xách Louis Vuitton hiện nay đều lấy cảm hứng từ các phiên bản đời trước. Điển hình là túi Petite Boite Chapeau được Maison Louis Vuitton trình làng vào năm 2018. Trong tiếng Pháp, ‘petite’ có nghĩa là nhỏ, còn ‘boite chapeau’ là từ chỉ chiếc hộp đựng mũ. Túi Petite Boite Chapeau được ví như phiên bản đương đại của món vật dụng từng rất phổ biến ở thế kỷ 19.

TÚI PETITE BOITE CHAPEAU: Phiên bản đương đại của chiếc hộp đựng mũ từng rất phổ biến ở thế kỷ 19.

Tương tự, túi Petite Malle hay Malle Courrier gợi ta nhớ về chiếc rương nắp bằng từ hơn 160 năm trước. Túi Petite Malle mang hình ảnh chiếc rương nhỏ đầy hiện đại. LOUIS VUITTON Còn Malle Courrier lại kế thừa mọi đặc trưng của biểu tượng di sản Maison Louis Vuitton.

Chiếc rương Louis Vuitton nắp bằng 160 năm trước – cảm hứng để làm nên phiên bản túi Petite Malle hay Malle Courrier hiện đại ngày nay.

Rương Louis Vuitton Malle Courrier 110.

TÚI PETITE MALLE: Kiểu dáng thu nhỏ của Petite Malle mô phỏng hình dáng rương nắp bằng từ hơn 160 năm về trước.

https://duybrandhole.blog.ss-blog.jp/
https://duybrandembarrassed.blogspot.com/
http://duybrandchance.weebly.com/

Nữ diễn viên 'hot' nhất Squid Game mặc váy Louis Vuitton đi nhận giải thưởng quốc tế

 Giải thưởng SAG Awards (Screen Actors Guild Awards) được tổ chức bởi Hiệp hội Diễn viên Điện ảnh Mỹ đã trao giải Nam/Nữ diễn viên chính xuất sắc cho cặp đôi diễn viên Lee Jung Jae và Jung Ho-Yeon của bộ phim đình đám Squid Game – Trò chơi con mực. Cùng với đó, phim Squid Game cũng thắng giải Màn trình diễn xuất sắc của dàn diễn viên đóng thế ở hạng mục Phim truyền hình.

Nữ diễn viên Jung Ho-Yeon đã chứng minh bản thân không chỉ là một tài năng diễn xuất mới mà còn là một ngôi sao thảm đỏ. Tại sự kiện trao giải này, Jung Ho-Yeon tỏa sáng nhờ mặc váy tùy chỉnh đến từ nhà mốt Louis Vuitton.

Chiếc váy hai dây Jung Ho-Yeon mặc được làm bằng lụa đen đính pha lê lấp lánh. louis vuitton hàng hiệu siêu cấp Dù đơn giản nhưng theo Vogue nhận định, chiếc váy có sự sang trong không thể cưỡng lại, với số lượng chi tiết vừa phải để phản ánh cách tiếp cận thời trang của nữ diễn viên.

Diện mạo của Jung Ho-Yeon khá hoàn hảo, nhờ chiếc váy và mái tóc tết mang thông điệp đặc biệt. Chiếc ruy băng buộc ở đuôi tóc được lấy cảm hứng từ dây buộc daenggi truyền thống của người Hàn trong nhiều thế kỷ. Dây được làm bằng vải giống với váy của Jung Ho-Yeon.

Nhà tạo mẫu tóc Jenny Cho, người tạo kiểu tóc cho Jung Ho-Yeon cho biết hình ảnh của nữ diễn viên là phiên bản hiện đại của những bím tóc bóng mượt kiểu truyền thống của phụ nữ Hàn Quốc. Nữ diễn viên là hình ảnh kết hợp của sự quyến rũ kiểu Hollywood và di sản văn hóa của xứ kim chi.

Trước khi nổi tiếng với vai diễn Kang Sae-byeok trong Squid Game, Jung Ho-Yeon là một người mẫu và xuất hiện liên tục trên các tạp chí thời trang cao cấp. Năm 2016, cô trình diễn quốc tế lần đầu tiên cho Louis Vuitton và sau đó là đó là Sephora, Hermés, H&M, Versace, Chanel…

Ho-Yeon quyết định bước ra khỏi vùng an toàn với tư cách là một diễn viên vào năm 2020, và với đúng một vai diễn đã được biết đến rộng rãi. Sau Trò chơi con mực, Ho-Yeon được chọn làm đại sứ toàn cầu của Louis Vuitton. Hiện nay, giá trị tài sản ròng của Jung Ho-Yeon lên đến hàng triệu USD, đến từ quảng cáo sản phẩm, bài đăng Instagram và làm mẫu…

Là một người làm việc trong lĩnh vực thời trang, Jung Ho-Yeon rất biết cách tạo ấn tượng qua diện mạo. Một trong những đặc điểm nhận dạng của nữ diễn viên chính là gu ăn mặc thời thượng và street style cá tính. TÚI NỮ siêu cấp Tại các tuần lễ thời trang, những tay săn ảnh luôn đón đầu để chụp được ảnh của Ho-Yeon.

Jung Ho-Yeon làm đại diện toàn cầu của Louis Vuitton. Ảnh: Louis Vuitton

Ho-Yeon có dáng người mảnh khảnh và hợp khoác lên mình những bộ đồ high fashion.LOUIS VUITTON Nữ diễn viên cũng chuộng đồ hàng hiệu với phong cách tối giản, thanh lịch. Vì thế, một bộ đồ tùy chỉnh kiểu đơn giản như của Louis Vuitton ở trên là vô cùng thích hợp.

https://duybrandhole.blog.ss-blog.jp/
https://duybrandembarrassed.blogspot.com/
http://duybrandchance.weebly.com/

Thương vụ đầu tiên của Tiên Nguyễn: Đưa thương hiệu "giày đế đỏ" đình đám trở lại Việt Nam

 Tiên Nguyễn và ekip DAFC đã viết tiếp giấc mơ “giày đế đỏ” cho các fashionista Việt khi đưa “cơn sốt” này trở lại Việt Nam.

Trong vai trò Phó Tổng giám đốc phát triển thị trường thị trang cao cấp của IPPG, nhiệm vụ đầu tiên của Tiên Nguyễn và ekip của Công ty Thời Trang và Mỹ Phẩm Duy Anh (DAFC) đã hoàn thành vượt mong đợi: Đưa thương hiệu giầy đình đám Christian Louboutin trở lại thị trường Việt Nam.

Hàng triệu cô gái trên toàn cầu đều khao khát có ít nhất một đôi giày đế đỏ trong tủ giày của mình. CHRISTIAN LOUBOUTIN siêu cấp Tiên Nguyễn và ekip DAFC đã viết tiếp giấc mơ “giày đế đỏ” cho các fashionista Việt khi đưa “cơn sốt” này trở lại Việt Nam.

Hiện cửa hàng Christian Louboutin đầu tiên đã ra mắt công chúng tại Tràng Tiền Plaza – Hà Nội.
Đế chế “giầy đế đỏ” đặc trưng của nhà thiết kế người Pháp lâu nay luôn là niềm mơ ước của nhiều chị em phụ nữ trên toàn thế giới.

Christian Louboutin, người sáng lập hãng giày thời trang đặt tên theo chính tên ông từng nói: “Với giày cao gót bạn không thể nào từ bỏ! Bạn đứng trên chính đôi chân mình, cho bản thân mình”.

Đây là câu nói thúc đẩy khao khát chứng tỏ mình của phụ nữ trong thế giới hiện đại, như một tuyên ngôn đẳng cấp về sự bình đẳng cho phái đẹp.

Hiện Christian Louboutin là thương hiệu giày nổi tiếng bậc nhất làng thời trang, với lượt truy cập tra cứu, tìm kiếm luôn đứng hàng đầu. Tiếp tục là niềm hãnh diện của rất nhiều cô gái trên thế giới khi sở hữu được ước mơ của mình. Năm 1993 - hai năm sau khi Christian Louboutin khởi nghiệp. Khi ấy, ông muốn làm một đôi giày lấy cảm hứng từ bức họa Flowers của nghệ sĩ Andy Warhol.

Ngay lúc Louboutin nhận ra vấn đề nằm ở phần đế giày màu đen làm tối sản phẩm, ông chợt nhìn thấy một cô nhân viên đang sơn móng tay của mình màu đỏ tươi. Louboutin chộp lấy lọ sơn, phết lên phần đế và sau đó tác phẩm gần như trở nên hoàn hảo như chính bức họa. Cũng từ đó, màu đỏ của phần đế trở thành dấu ấn đặc trưng dễ nhận biết nhất của thương hiệu Louboutin.

Nhà thiết kế Pháp hài hước nhận xét về sự hấp dẫn của phần đế: “Đàn ông như những con bò mộng. Họ không thể bỏ qua màu đỏ”.

Được biết, vì say mê giày Louboutin nhiều đến mức Jennifer Lopez đã viết nên ca khúc mang tên Louboutins. Sarah Jessica Parker đã đi đôi giày của Louboutin cho đám cưới của mình, hàng hiệu siêu cấp là gì còn Britney Spears cũng đi đôi giày Louboutin cao gót trong video ca nhạc của cô “If U Seek Amy”.

Tất cả giầy đã cháy hàng mà không còn để bán sau khi video được phát hành. Đến nay, khách hàng lớn cá nhân lớn nhất của Christian Louboutin là Danielle Steel, một tiểu thuyết gia có tiếng tại Mỹ. Bà sở hữu hơn 6.000 đôi giày và lập kỷ lục khi mua một lúc 80 đôi tại cửa hàng của hãng.

Mệnh danh là “ông hoàng giày cao gót”, Christian Louboutin đã tạo ra một đế chế thời trang riêng với những đôi giày gót nhọn đầy mê hoặc
Christian Louboutin là con của Roger, một nhà sản xuất nội các, và Irene, một người nội trợ. Công việc nghệ thuật đầu tiên của ông là vẽ và trang trí tại Académie d'Art Roederer.

Louboutin bắt đầu đam mê với giày vào những năm 1976, khi ông viếng thăm Musée national des Arts d'Afrique et d'Océanie trên đại lộ Daumesnil.

Ở đó ông thấy phụ nữ châu Phi bị cấm mang giày cao gót sắc nhọn vào các tòa nhà do lo sợ thiệt hại cho sàn gỗ rộng lớn. Hình ảnh này vẫn còn trong tâm trí của ông, và sau đó ông đã sử dụng ý tưởng này trong thiết kế của mình.

“Tôi muốn phản đối điều đó. Tôi muốn tạo ra một cái gì đó đã phá vỡ các quy tắc và làm cho phụ nữ cảm thấy tự tin và quyền lực”, Louboutin nói.

Trở thành nhà thiết kế tự do, Louboutin đã thiết kế giày cho Chanel, Yves Saint Laurent, và Maud Frizon. Vào năm 1991 ông đã mở một salon giày Paris và công chúa Caroline của Monaco là khách hàng đầu tiên.

Nhận được lời khen tặng từ nhân vật nổi tiếng này, hãng giày Christian Louboutin nhanh chóng trở nên nổi tiếng tại Paris, Pháp. Tiếp theo Diane von Fürstenberg và Catherine Deneuve cũng là khách hàng của ông.

Sau đó, những người quan tâm đến đôi giày cao gót của ông bao gồm Christina Aguilera, Shirley Coates, Joan Collins, Jennifer Lopez, Madonna, Tina Turner, Marion Cotillard, Nicki Minaj, Gwyneth Paltrow, Blake Lively, Emma Stone, Nicole Kidman, Rihanna, Zendaya, Maggie Q…


Louboutin đã trở thành thương hiệu sang trọng do Viện Luxury (LBSI) thống kê năm 2007, 2008, và 2009 và các sản phẩm đã được nhận danh hiệu giày nữ cao quý nhất năm.

Ông đã giúp giày cao gót trở lại thời trang vào những năm 90 và 2000, thiết kế hàng chục phong cách với chiều cao gót 120 mm (4,72 inch) trở lên với mục đích là làm cho một người phụ nữ trông sexy, CHRISTIAN LOUBOUTIN xinh đẹp, làm cho đôi chân của cô ấy nhìn càng lâu càng hấp dẫn.

“Một đôi giày không chỉ đơn thuần là 1 thiết kế, mà còn là 1 phần ngôn ngữ cơ thể bạn, là cách mà bạn bước đi. Những bước chân chuyển động ra sao được quyết định bởi chính đôi giày dưới chân bạn”, Christian Louboutin nói.

Sau thời gian vắng bóng trên thị trường Việt Nam, Christian Louboutin đã chính thức quay trở lại, cửa hàng đầu tiên dưới sự phân phối độc quyền của “vương triều” hàng xa xỉ DAFC mở cửa tại TTTM Tràng Tiền, Hà Nội.

Lấy cảm hứng từ chính căn hộ ở Paris của ông, không gian cửa hàng Christian Louboutin được thiết kế mang dáng vẻ của một phòng khách tân cổ điển và sang trọng. Từ chất liệu đến hình ảnh theo tiêu chuẩn cao cấp nhất của hãng, mang đến không gian ấm cúng đến từng ngóc ngách với các chất liệu gỗ quý, cùng thảm đỏ rất đặc trưng nhà Louboutin.

Đây chắc chắn sẽ là địa chỉ mua sắm đẳng cắp, sang trọng bậc nhất và lựa chọn hàng đầu của các fashionista Hà Thành.

Được biết, Tiên Nguyễn và ekip DAFC đang ráo riết lên kế hoạch chọn lựa mặt bằng để đưa thương hiệu giầy độc đáo này đến với các fashionista thân yêu tại TPHCM trong một ngày gần nhất.

【Bài viết liên quan】:ARMANI siêu cấp

Trọng Hiếu khuấy động đêm tiệc của Christian Louboutin

 Trọng Hiếu - quán quân Vietnam Idol 2015 - thể hiện loạt hit trong tiệc kỷ niệm hai năm có mặt tại Việt Nam của Christian Louboutin, tối 28/10.

Nhân dịp ra mắt thị trường Việt tròn hai năm của Christian Louboutin, Tiên Nguyễn tổ chức đêm tiệc với sự tham gia của nhiều nghệ sĩ và gương mặt nổi bật trong giới thời trang, CHRISTIAN LOUBOUTIN siêu cấp trong đó có Thảo Nhi Lê, Châu Bùi, Khánh Linh, Thu Anh Hồ, Quỳnh Anh Shyn, Kaity Nguyễn...


Là ca sĩ trình diễn duy nhất đêm tiệc, Trọng Hiếu liên tục biến hóa hình ảnh, khuấy động sự kiện với bản medley hai nhạc phẩm "Thú vị hơn vậy"và "I'm sorry babe".

Anh chọn phong cách năng động, phá cách với sơ mi trắng họa tiết,Duybrand jeans đen hiệu Versace Jeans Couture, phối cùng đôi sneakers Loubishark của Christian Louboutin.

Khán giả vây quanh Trọng Hiếu, cổ vũ và hòa giọng với anh.

Phần sau sự kiện,Trọng Hiếu hòa mình vào đêm tiệc với jacket đen họa tiết trắng mix-match với skinny jeans. Nhiều khán giả khen ca sĩ vừa cá tính, vừa trẻ trung. Trong ảnh, Trọng Hiếu chụp ảnh lưu niệm cùng Thảo Nhi Lê, Châu Bùi, Tiên Nguyễn - ái nữ "vua hàng hiệu" Johnathan Hạnh Nguyễn và doanh nhân Lê Hồng Thủy Tiên.

Trọng Hiếu cho biết gần đây anh đầu tư nhiều hơn vào thời trang và hình ảnh. Bên cạnh những set suit lịch lãm, anh không ngừng làm mới mình với những trang phục mang tính đột phá, thể hiện sự sôi động và năng lượng.
Trọng Hiếu sinh năm 1992, lớn lên ở Đức. CHRISTIAN LOUBOUTIN Năm 2015, anh về nước tham gia cuộc thi Vietnam Idol và đoạt giải quán quân. Bước đệm giúp nam ca sĩ hoạt động sôi nổi, ghi dấu ấn với loạt ca khúc "Con đường tôi", "Anh đổ rồi đấy", "Yêu là", "Vẽ thế giới", "Thú vị hơn vậy"...

【Bài viết liên quan】:duybrand.com Hàng hiệu siêu cấp-Like Auth Céline màu sắc cổ điển pháp

9 cú bắt tay giữa các gã khổng lồ tạo cơn địa chấn thời trang cao cấp

 Sau hai năm đầy biến động, địa hạt thời trang chứng kiến nhiều màn collab thế kỷ giữa các ngôi nhà thời trang cao cấp.

Đây không chỉ là quan hệ “cộng sinh” giúp các thương hiệu vượt qua cơn khủng hoảng thời kỳ đại dịch mà còn là cơ hội giao thoa các giá trị di sản truyền đời độc đáo trên cùng một bộ sưu tập.

Nối tiếp tinh thần đó, năm 2022 mở ra kỷ nguyên mới cho các thiết kế lưu trữ và nhiều biểu tượng đặc trưng được “hồi sinh” thông qua những cú bắt tay có “1-0-2."

Yeezy Gap Engineered by Balenciaga

Mối quan hệ hợp tác giữa Ye (Kanye West) và Gap ngày càng được thắt chặt hơn nữa khi bắt đầu cộng tác cùng người bạn thân thiết của nam rapper là Giám đốc Sáng tạo đương nhiệm của Balenciaga - Demna Gvasalia.

Màn collab mới giữa ba tên tuổi đình đám của làng mốt được ra đời với danh xưng Yeezy Gap Enigineered by Balenciaga.

Bộ sưu tập đầu tiên của họ được ra mắt vào tháng 2/2022 với các sản phẩm streetwear làm chủ đạo như áo khoác denim, balenciaga speed siêu cấp quần jeans, áo thun in logo, áo hoodie, quần sweatpants và áo khoác phao.

Mang tinh thần streetwear quen thuộc, nhưng điều mà các thiết kế của Yeezy Gap Engineered by Balenciaga mê hoặc các tín đồ thời trang đường phố nằm ở phong cách phối “kín bưng” đầy lập dị cùng phom dáng ngoại cỡ vừa phóng khoáng vừa mạnh mẽ đặc trưng của Balenciaga.

Không dừng ở đó, điểm nhấn logomania làm nổi bật logo Gap to bản, làm tăng mức độ nhận diện thương hiệu cũng như thỏa lòng các hypebeast trong việc diện trang phục từ nhà mốt hàng đầu cũng như cộp mác “limited edition” (phiên bản có giới hạn).

Adidas x Prada Re-nylon

Tiếp tục mở ra kỷ nguyên sáng tạo đột phá, “gã khổng lồ” thời trang xa xỉ Prada cùng “ông hoàng làng thời trang thể thao cao cấp” Adidas trình làng bộ sưu tập capsule mới, mang theo DNA biểu tượng của cả hai, trong khi vẫn hướng đến tầm nhìn đổi mới và định hướng thời trang bền vững.

Bộ sưu tập tạo điểm nhấn với thiết kế logo hình tam giác đặc trưng của Prada và motif ba sọc của Adidas để tạo nên chỉnh thể đầy mạnh mẽ.

Một trong những khía cạnh truyền cảm hứng nhất bộ sưu tập là việc sử dụng chất liệu Re-nylon của nhà mốt Italy - chất liệu được Prada kết hợp với nhà sản xuất sợi dệt Aquafil sản xuất, được làm từ nhựa tái chế vô hạn mà không ảnh hưởng đến chất lượng của sợi vải.

Với những ai theo dõi Miuccia Prada thì có thể nhận thấy, nữ nhà thiết kế đã sử dụng nylon cho các bộ sưu tập của bà từ năm 1979, khi thương hiệu không còn dùng da truyền thống làm chất liệu chủ đạo nữa. Đồng thời, Adidas khẳng định tầm nhìn thân thiện với môi trường với các sản phẩm bền vững những năm gần đây.

Với bộ sưu tập capsule này, các thiết kế đề cao tinh thần thể thao thoải mái, năng động, được xử lý tinh tế, duyên dáng dưới lăng kính đa dụng nhạy bén vốn nổi tiếng toàn cầu của Prada.

Balmain x Barbie

Giám đốc Sáng tạo của Balmain - Olivier Rousteing biến tình yêu dành cho những con búp bê Barbie thời thơ ấu thành màn collab “hái ra tiền” vào đầu năm 2022.

Bộ sưu tập Balmain x Barbie giới thiệu 70 thiết kế trang phục, từ thường phục cho đến đồ dạ hội lỗng lẫy, làm say đắm các tín đồ thời trang khắp thế giới.

Bộ sưu tập lấy sắc hồng làm chủ đạo,hàng hiệu siêu cấp hà nội pha trộn các dấu ấn riêng của nhà mốt lừng lẫy nước Pháp như áo len thủy thủ, áo khoác vải tweed, denim và đầm dạ hội.

Burberry x Supreme

Mùa mốt Xuân Hè 2022, cả làng mốt được dịp chứng kiến màn bắt tay bất ngờ giữa Supreme và BAPE. Cơn “địa chấn” vẫn chưa có dấu hiệu dừng lại khi mà “ông hoàng” thể thao đường phố cao cấp tiếp tục khiến các tín đồ hàng hiệu phải trút hầu bao với các thiết kế độc đáo từ bộ sưu tập hợp tác với ngôi nhà thời trang xa xỉ Anh Burberry.

Thật vậy, hai cá tính thời trang riêng biệt đồng điệu trên từng món đồ thời trang là thứ “hớp hồn” giới mộ điệu sau những cú bắt tay những năm gần đây. Và “chất liệu” thêu dệt nên bộ sưu tập Burberry x Supreme không chỉ đơn thuần là tinh thần phóng khoáng từ streetwear hiện đại, mà còn “trẻ hóa” họa tiết sọc caro cùng chất vải garbardine biểu tượng của Burberry.

Fendi x Versace

Gây xôn xao tại Tuần lễ Thời trang Milan Xuân Hè 2022, màn collab bùng nổ giữa Fendi (thuộc tập đoàn LVMH) và Versace (thuộc tập đoàn Capri Holdings) càng thu hút sự quan tâm của giới mộ điệu và giới truyền thông hơn cả. Bởi đây là lần đầu tiên, các tín đồ thời trang được chứng kiến tất cả thiết kế biểu tượng, niềm tự hào di sản của hai nhà mốt lừng lẫy Italy Fendi và Versace cùng xuất hiện trong một bộ sưu tập. Đặc biệt hơn, đây còn là bộ sưu tập được thực hiện bởi hai nhà thiết kế bậc thầy Kim Jones và Donatella Versace.

Nếu như 25 bộ trang phục ở bộ sưu tập Fendace, Kim Jones đã làm sống lại các thiết kế biểu tượng của Versace thập niên 90 nhưng mang lối thiết kế mới mẻ hơn thì bộ sưu tập Versace by Fendi cho thấy những mảng màu tươi sáng được lồng ghép một cách chỉn chu giữa hai di sản thời trang. Tất niên, dấu ấn logomania vẫn là “con át chủ bài” được Donatella tiếp tục lăng xê trong bộ sưu tập này.

Adidas x Gucci

Bộ sưu tập Gucci Exquisite làm các tín đồ hàng hiệu mê đắm ngay từ những giây đầu tiên với màn collab bất ngờ với thương hiệu sportswear Adidas. Có lẽ việc bắt tay hợp tác giữa các thương hiệu thời trang hoặc thương hiệu thời trang với nghệ sỹ không còn quá lạ lẫm với giới mộ điệu trong vài năm trở lại đây.

Nhưng thành quả sáng tạo từ những cuộc collab đó mới chính là thứ quyết định xem khách hàng có chịu chi tiền cho các món đồ đắt giá đó hay không. Quay trở lại bộ sưu tập Gucci Exquisite, Alessandro Michele đã không khiến các tín đồ của Gucci phải thất vọng.

Bằng óc sáng tạo đậm tính duy mỹ và lãng mạn, vị Giám đốc Sáng tạo đương nhiệm của Gucci đã mang nguồn năng lượng trẻ trung, năng động từ các biểu tượng làm nên tên tuổi của Adidas vào các thiết kế tailoring cổ điển từ di sản hơn 1 thế kỷ của nhà mốt Italy.

[Vẻ nữ tính hiện đại thấm đẫm nghệ thuật truyền thống trong BST Dior]

Có thể thấy, công thức kết hợp giữa tailoring và sportswear không phải mới mẻ, bởi một vài nhà thiết kế đã từng lăng xê xu hướng này trong các bộ sưu tập của họ ở mùa trước. Câu hỏi đặt ra là điều gì đã khiến bộ sưu tập Gucci Exquisite của Alessandro Michele nhận được nhiều lời tán dương của giới mộ điệu đến như vậy?

Câu trả lời không chỉ đơn thuần nằm ở dấu ấn phi giới tính, mà còn nằm ở sự hào nhoáng và sang trọng xuất phát từ giới thượng lưu và nghệ sỹ, vốn là nền tảng làm nên dáng hình của Gucci suốt một trăm năm qua, cùng với tinh thần phóng khoáng, thanh lịch đặc trưng trong lối thiết kế của thương hiệu sportswear Adidas.

Hai nhà mốt, hai di sản hàng thế kỷ và hai tinh thần thời trang cùng hướng đến sự sang trọng đã gặp gỡ nhau tại Gucci Exquisite.

Louis Vuitton x Nike Aire Force 1

Nhà mốt cao cấp Louis Vuitton tiếp tục tri ân sự cống hiến của cố Giám đốc Nghệ thuật mảng thời trang nam giới Virgil Abloh với bộ sưu tập giày sneakers hợp tác với Nike.

9 phiên bản giày thể thao Nike Air Force 1 được săn lùng nhiều nhất do chính Virgil “nhào nặn” được phát hành vào tháng 5/2022.

Bên cạnh bộ sưu tập đặc biệt, thương hiệu thời trang Pháp còn mở một buổi triển lãm tôn vinh Virgil Abloh tại Greenpoint Terminal Warehouse (New York) trong tháng 5 vừa qua.

Nike x Jacquemus

Trong khuôn khổ show diễn bộ sưu tập “Le Papier” Thu Đông 2022, nhà thiết kế Simon Porte Jacquemus tiết lộ về màn collab với thương hiệu Nike.

Bộ sưu tập làm mê đắm giới mộ điệu vẻ đẹp tối đa đằng sau sự tinh giản của chủ nghĩa tối giản với các thiết kế thể thao hết mực cá tính và năng động.

Bộ sưu tập Jacquemus x Nike trình làng các thiết kế áo bra thể thao, áo thun polo lửng, quần shorts, áo hoodie, mũ bucket, đầm và hai phối màu đặc biệt của giày sneakers Nike Humara.

LOEWE x Spirited Away

Siêu phẩm “Spirited Away” có thể xem là khúc hoan ca về lòng trung nghĩa, tình bạn và sự bền bỉ khi đối diện với nghịch cảnh.

Bộ phim mang về cho đạo diễn Hayao Miyazaki nhiều giải thưởng danh giá, trong đó phải kể đến giải Oscar cho hạng mục “Phim hoạt hình xuất sắc nhất."

Thực vậy, không thể phủ nhận Studio Shibli là một bậc thầy trong việc tạo nên các kiệt tác anime hư cấu được yêu thích trên toàn thế giới.

Dưới sự dìu dắt của Giám đốc Sáng tạo Jonathan Anderson, các nhân vật trong trí tưởng tượng của hãng phim ăn khách đến từ Nhật Bản giờ đây đã có thể bước ra ngoài đời thực thông qua sáng tạo thời trang.

Với bộ sưu tập LOEWE x Spirited Away, cầu nối vượt khỏi mọi khoảng cách địa lý giữa một hãng phim anime Nhật Bản và một nhà mốt cao cấp Tây Ban Nha không chỉ đến từ tình yêu của người hâm mộ dành cho một siêu phẩm hoạt hình lôi cuốn, hay niềm khao khát sở hữu món đồ hiệu phiên bản giới hạn của giới mộ điệu, mà còn đến từ niềm tự hào về kỹ thuật thủ công của riêng họ.

Từ những nét vẽ thô cho đến hình ảnh không gian ba chiều, bộ sưu tập LOEWE x Spirited Away đã mang các nhân vật trong phim bước ra ngoài đời thực một cách sống động trên các món đồ thời trang.

Lấy cảm hứng từ kỹ thuật dệt vải của Nhật Bản “Boro” (hay Boromono), BALENCIAGA nghĩa là “chắp vá” trong tiếng Nhật, LOEWE đã tạo ra nhiều thiết kế trang phục Ready-to-wear và phụ kiện làm từ vải Katsuri và vải dệt hoa vô cùng hút mắt./.

【Bài viết liên quan】:MONCLER siêu cấp

Balenciaga xin lỗi vì bộ ảnh quảng cáo trẻ em ôm gối bông gây phản cảm

 Sau một loạt phản ứng dữ dội của cộng đồng về bộ ảnh gợi liên tưởng đến hành vi BDSM, thương hiệu thời trang Balenciaga thừa nhận đã mắc lỗi nghiêm trọng.

Thương hiệu thời trang cao cấp Balenciaga vào ngày 29/11 vừa gửi lời xin lỗi đến bộ ảnh trẻ em ôm những chú gấu bông mặc trang phục gợi cảm trong một chiến dịch quảng cáo gần đây.

Nhìn vào bộ ảnh quảng cáo,Duybrand ta thấy các em nhỏ cầm trên tay những chú gấu bông mặc áo lưới, đeo dây nịt da, vòng cổ có móc khóa - khiến nhiều người liên tưởng đến các hành vi BDSM (trang phục kiểu nô lệ tình dục). Thực tế, hình ảnh gấu bông mặc đồ gợi cảm đã xuất hiện lần đầu tiên trong buổi trình diễn catwalk mùa xuân 2023 của hãng.

Thương hiệu đã nhấn mạnh về sự nghiêm trọng của vấn đề và nhanh chóng thu hồi chiến dịch. Ngoài bị chỉ trích, đội ngũ sáng tạo đứng sau chiến dịch còn đối mặt với một vụ kiện trị giá 25 triệu USD (hơn 512 tỷ đồng).

Trước đó không lâu, Balenciaga cũng vướng phải một vụ lùm xùm liên quan đến chiến dịch khác, với người mẫu tham gia bộ ảnh là diễn viên Nicole Kidman.

Trong bức ảnh Nicole Kidman tạo dáng trong một văn phòng ở Manhattan, nhiều người xem tinh mắt phát hiện giấy tờ ở trên bàn (dưới chiếc túi xách trị giá 2.800 bảng Anh) là từ một vụ án của tòa án tối cao Hoa Kỳ. Trùng hợp là vụ án này cũng liên quan đến tình trạng lạm dụng trẻ em và quyền tự do ngôn luận.

Balenciaga cho biết tất cả các đồ vật trang trí trong buổi chụp hình "được cung cấp bởi các bên thứ ba, và được xác nhận bằng văn bản rằng đây chỉ là tài liệu giả. Hóa ra chúng là giấy tờ pháp lý thực sự,túi balenciaga siêu cấp rất có thể là giấy tờ từ một bộ phim truyền hình nào đó".


Balenciaga hiện đang yêu cầu công ty sản xuất North Six, Inc. và nhà thiết kế Nicholas Des Jardins bồi thường ít nhất 25 triệu USD (hơn 610 tỷ đồng), và cáo buộc những thiếu sót của đội ngũ thiết kế là ác ý và cực kỳ liều lĩnh. Tất nhiên, trước đó nhà mốt xa xỉ này đã thông báo sẽ chịu trách nhiệm hoàn toàn về sự việc và sửa đổi chặt chẽ về cách tổ chức.

Đại sứ thương hiệu Kim Kardashian cũng lo ngại về mối quan hệ của cô với nhà tài trợ. "Là một bà mẹ bốn con, tôi đã bị sốc bởi những hình ảnh đáng lo ngại này. Chúng ta phải chú ý đến sự an toàn của trẻ em, và mọi hành vi bình thường hóa việc lạm dụng trẻ em sẽ không được chấp nhận", cô viết trên Twitter. Dù vậy, Kim không chỉ trích trực tiếp Balenciaga hay giám đốc sáng tạo Demna Gvasalia.

Những màn "chơi ngông" của giám đốc sáng tạo Balenciaga
Kể từ khi Demna Gvasalia lên làm giám đốc sáng tạo của Balenciaga, tần suất các chiến dịch gây tranh cãi của thương hiệu tăng lên nhanh chóng. Có thể điểm qua một số sự kiện như việc quảng bá dép Crocs cao gót, bán giày thể thao cũ và hỏng với giá 1.850 USD, hay cho người mẫu ăn mặc giống người tị nạn, vừa catwalk vừa mang những "túi rác" đắt tiền làm từ da thuộc.

Sự táo bạo không đúng thời điểm đã thúc đẩy nhiều tranh cãi, chỉ trích từ cộng đồng. Tuy nhiên, phải đến chiến dịch gần đây nhất thì sự phẫn nộ mới đạt đỉnh điểm. Danh tiếng của Demna bị ảnh hưởng và các tổ chức thời trang đều e dè trước sự "chơi ngông" quá mức của anh.

Gần đây, Demna được trao giải Global VOICES Award của nhà xuất bản Business of Fashion. Đây là giải dành cho những thành viên ưu tú của ngành công nghiệp thời trang. Tuy nhiên, tổ chức này đã rút lại giải thưởng và tuyên bố là những hình ảnh của Balenciaga "hoàn toàn không phù hợp với giá trị của chúng tôi", và giải thưởng này rất "coi trọng sự an toàn của trẻ em".

Vào ngày 5/12 tới, mọi sự chú ý của ngành sáng tạo sẽ đổ dồn vào Lễ trao giải Thời trang London Fashion Awards diễn ra tại Hội trường Hoàng gia Albert. Giải thưởng được quyết định nhờ một cuộc bỏ phiếu kín của 1.000 thành viên trên toàn thế giới. Cuộc bỏ phiếu kết thúc trước khi vụ bê bối nổ ra. Demna được cho là sẽ giành giải Nhà thiết kế của năm. Tuy nhiên, trước những chỉ trích quá lớn, có khả năng Demna sẽ gặp nhiều thách thức trước khi có thể cầm trên tay giải thưởng.

Balenciaga là một thương hiệu từng được tán dương vì có khả năng tiếp cận các điểm chạm văn hóa một cách phù hợp, văn minh và đúng thời điểm. Sau một loạt chiến dịch gây tranh cãi gần đây,BALENCIAGA tờ New York Times cho biết nhà mốt đang đối diện với một trận "địa chấn" gây thiệt hại lớn về danh tiếng của hãng và cả những người nổi tiếng đang hợp tác cùng.

Balenciaga hiện đã ẩn hết ảnh trên Instagram và chỉ để lại một bài đăng mới nhất: "Chúng tôi lên án mạnh mẽ hành vi lạm dụng trẻ em; chúng tôi chưa bao giờ có ý định đưa nó vào câu chuyện của mình… Balenciaga chân thành xin lỗi về hành vi xúc phạm".

【Bài viết liên quan】:duybrand.com Hàng hiệu siêu cấp-Like Auth stone island quần áo thời trang năng Động

Show diễn tôn vinh Virgil Abloh: rực rỡ sắc màu nhưng vô cùng xúc động

 Bộ sưu tập Xuân/Hè 2022 của Virgil Abloh lần đầu tiên được ra mắt vào tháng 6/2021 ở trải nghiệm trực tuyến và thực tế. Nhưng giờ đây, bên cạnh các thiết kế cũ đã được trình làng, sẽ có thêm nhiều trang phục mới được thiết kế đặc biệt cho khí hậu nóng ẩm của Florida…

Ngày 30/11 (giờ địa phương), bộ sưu tập cuối cùng của Virgil Abloh đã chính thức ra mắt công chúng tại sân vận động Miami Marine. Sự kiện có sự góp mặt của Kanye West, Kim Kardashian, louis vuitton hàng hiệu siêu cấp Rihanna, A$AP Rocky... - những người bạn thân thiết nhất của Abloh. Các khách mời được đưa đến địa điểm trên những chiếc du thuyền sang trọng, trong khi khinh khí cầu và pháo hoa thắp sáng bầu trời đêm.

Mở đầu show diễn là một đoạn phim ngắn. Theo Louis Vuitton chia sẻ, đây là bộ phim ngắn do chính Virgil Abloh đạo diễn. Phim theo chân một cậu bé da màu đang đạp xe quanh thành phố Miami. Cậu lướt qua những địa điểm tiêu biểu nhất của thành phố cảng này, như bờ biển Crandon Park Beach và bến cảng nơi bốc dỡ hàng hóa. Cuối cùng, cậu tiến đến một ngọn đồi xanh mướt, nơi có khinh khí cầu đỏ đã sẵn sàng vút bay. Abloh tìm thấy nguồn cảm hứng cho phim từ "Amen Break", một bản solo trống năm 1969 đã được sử dụng trong âm nhạc hip hop nhiều năm qua.

Trước khi các người mẫu xuất hiện, Giám đốc điều hành của Louis Vuitton, Michael Burke phát biểu: “Buổi biểu diễn vô cùng cảm động mà chúng ta sắp xem được ra đời từ ý tưởng của Virgil và tôi đã thảo luận lần đầu tiên cách đây 3 năm. Nó dựa trên câu chuyện truyền thống về thời đại sắp đến, thể hiện tài năng và tầm nhìn độc đáo của riêng anh ấy. Ý tưởng này rất quan trọng đối với Virgil vì nó truyền cảm hứng và trao quyền cho các thế hệ trẻ. Anh ấy đã sử dụng nền tảng mà mình có để phá bỏ ranh giới, để mở ra những cánh cửa, để làm sáng tỏ niềm đam mê sáng tạo nghệ thuật, thiết kế, âm nhạc và tất nhiên, thời trang".

Ngày 28/11, nhà thiết kế thời trang Virgil Abloh người Mỹ, Giám đốc nghệ thuật bộ sưu tập thời trang nam của thương hiệu Louis Vuitton, đã qua đời ở tuổi 41. Abloh đã chiến đấu thầm lặng với bệnh ung thư trong hai năm qua.
Thế rồi, trong ánh sáng hoàng hôn, những người mẫu diện các thiết kế mang phong cách năng động và hơi hướng tương lai, nét đặc trưng trong sự nghiệp nhà thiết kế quá cố. Những bộ đồ thể thao và sự hợp tác đặc biệt với giày thể thao Nike nói lên văn hóa thời trang đường phố, thiết kế thể hiện sự linh hoạt của giới tính. Sự lặp lại của những yếu tố này trong suốt bộ sưu tập phản ánh khả năng của Abloh trong việc không ngừng lên ý tưởng, sáng tạo thông qua thiết kế.

Điểm khác biệt lớn nhất với show nguyên thủy chính là các phụ kiện phủ sắc màu cầu vồng. Chúng gợi nhớ show diễn đầu tiên Virgil Abloh thực hiện cho Louis Vuitton, năm 2018, khi anh phủ sắc cầu vồng lên cả sàn runway.

Phong cách phối màu rực rỡ theo mô típ phun sơn loang lổ, gợi nhắc mạnh mẽ đến “tập quán” của những “dân chơi” tại các concert âm nhạc, hay hình những rapper, nghệ sĩ đường phố vốn dĩ ưa thích khoác lên mình trang phục loè loẹt để thể hiện cá tính bản thân. Khi tiểu văn hóa lại trở thành nguồn cảm hứng chính, từng chi tiết đừng thể hiện tinh tế trên từng thiết kế, từ những chiếc áo khoác da họa tiết monogram, áo khoác blouson, áo khoác cổ cao, đến những chiếc túi LV Keepall và các thiết kế rương mini xách tay. NTK quá cố đã đem nguồn cảm hứng của nhịp sống đường phố tái sinh những di sản trong kho lưu trữ của Louis Vuitton để tạo nên bộ sưu tập cuối cùng.

Song song, là hình ảnh quen thuộc của những tờ rơi quảng cáo, thường xuất hiện ở những bữa tiệc âm nhạc, cũng được Virgil Abloh thu thập và tái hiện như một bản đồ cắt dán đồ sộ. Các họa tiết tờ rơi này không được in, mà thậm chí là dệt trực tiếp trên nền vải nylon trong suốt ánh họa tiết monogram của những chiếc áo khoác, đắp vá trên các thiết kế sơ mi, và in lên áo khoác da cũng như quần ngắn.

Xen lẫn giữa bộ hình ảnh cầu kỳ này là logo đặc trưng của Metalheadz vào thập niên 1990. Chiếc logo biểu tượng này mang hình ảnh của một chiếc đầu lâu đeo tai nghe, do chính Goldie – đồng sáng lập của ban nhạc – cách tân từ một logo có sẵn của câu lạc bộ bóng đá Wolverhampton Wanderers. Cũng chính Goldie và nhóm nhạc Metalheadz là một trong những nhà tiên phong trong việc tái sử dụng Amen Break trong những tác phẩm của nhóm. Chính vì thế, sự xuất hiện của họa tiết logo nhóm nhạc này mang đến giá trị liên kết mật thiết đến nền văn hóa âm nhạc cách mạng của người da màu, cũng như triết lý “tái sử dụng và nâng cấp” trong quá trình sáng tạo trải qua nhiều thập kỷ của nhân loại.


Trong bộ sưu tập Xuân Hè 2022, Virgil Abloh còn bắt tay với nghệ sĩ graffiti đặc biệt Jim Joe nổi tiếng với những bức họa graffiti viết bằng chữ. Hai người đã kết hợp với nhau để thực hiện những mẫu thiết kế đặc biệt như bộ suit trắng có họa tiết là các mẫu ghép hình và hoa văn sọc ca rô, bộ suit đen với đường viền đính cườm lấp lánh khắp cơ thể và trang phục morphsuit co giãn, ôm trọn cơ thể trên nền họa tiết sọc ca rô.

Ngoài ra, nhà mốt nước Pháp còn ứng dụng kỹ thuật padding – làm phồng áo thành những ô tách biệt – khá nhiều trên thiết kế áo khoác, găng tay, nón bịt đầu… khiến giới mộ điệu không khỏi liên tưởng đến những đồng phục bảo hộ trong võ thuật và thể thao.

Pin cài áo thì được sử dụng trong các trang phục may đo, đặc biệt là blazer, như một nút cài, giúp người mặc có thể điều chỉnh phom dáng của chiếc áo. Các chi tiết chấm hỏi được in trên sơ mi, áo len và các túi xách, gợi nhắc đến hình ảnh những bộ truyện tranh. Và cuối cùng, phối màu tie dye, hàng hiệu siêu cấp hà nội một trong những nét đặc trưng cũng được Virgil áp dụng trên các trang phục da, denim và váy.

ĐIỂM NHẤN MANG TÍNH BIỂU TƯỢNG

Phụ kiện của bộ sưu tập Xuân Hè lần này sở hữu không ít những thiết kế dị biệt. Đầu tiên là chiếc thắt lưng với bản khóa ngoại cỡ, bản khóa phong cách cao bồi. Mặt nạ lưới được tô điểm thêm họa tiết monogram biểu tượng đi cùng những chiếc tui pochette tiệp màu. Găng tay mang phong cách đồng phục hockey với kỹ thuật padding và in họa tiết monogram. Các dòng nón theo nhiều phom dáng tiếp tục sở hữu mô-tuýp phun sơn, mang âm hưởng bóng chày. Các phụ kiện khác như trang sức, khăn, vớ và kính mát cũng đều mang tông màu và họa tiết đa dạng của bộ sưu tập, góp phần làm nên điểm nhấn tinh tế cho các trang phục khác biệt.

Đặc biệt hơn, đối với các dòng giày ra mắt thuộc bộ sưu tập, chúng ta không thể không nhắc đến màn kết hợp đình đám giữa Louis Vuitton, Nike và Off-White. Sự kết hợp được thể hiện trên một loạt các thiết kế giày Air Force 1 bản giới hạn, hòa trộn tinh thần cổ điển của giày bóng rổ với những chất liệu mang biểu tượng của nhà mốt, cũng như câu chuyện hip hop làm nên tên tuổi của Virgil qua nhiều bộ sưu tập.

Hypebeast ghi nhận, chỉ vài tiếng đồng hồ sau khi tin Virgil Abloh qua đời, các mẫu Off-White x Air Jordan 1 Retro High OG “Chicago” trên thị trường chuyển nhượng đã được nâng giá bán, từ thấp nhất là 5.300 đô-la Mỹ đến cao nhất là 10.000 đô. Giá bán gốc của nó năm 2017 chỉ 190 USD! Ngoài ra, các thiết kế khác như bốt chelsea, giày cao bồi, giày loafer, giày tây oxford và bốt phồng cũng được ra mắt, với họa tiết độc đáo.

Nếu những thiết kế mang màu sắc vui tươi, sặc sỡ và sôi động thì tâm trạng của khán giả lại u sầu. Khi các thành viên của nhóm thiết kế Louis Vuitton tập hợp lại để chào tạm biệt, giọng nói của Virgil vang lên trên nền nhạc trầm lắng: "Cuộc sống quá ngắn ngủi đến nỗi bạn thậm chí không thể lãng phí một ngày để nghĩ về những gì người khác cho rằng bạn có thể làm, so với những gì bạn có thể thực sự làm được".

Ở đoạn cuối của bộ phim cũng truyền tải thông điệp phá bỏ thành kiến ấy: Khi người con tìm gặp lại cha mình ở bên kia thế giới, hai người đã diện hai trang phục hoàn toàn đối lập. Trong khi người con khoác trên mình bộ suit sắc đen trang trọng, thì người cha lại mặc bộ quần áo tracksuit đường phố. Hơn thế nữa, hai người đã kết nối với nhau bằng thanh kiếm Nhật trên tay – tượng trưng cho võ thuật. Không chỉ mang ý nghĩa gợi nhắc về chính câu chuyện lịch sử của Lupe Fiasco và cha mình, phân cảnh cuối phim còn ẩn chứa thông điệp mạnh mẽ của Virgil Abloh về việc xóa bỏ định kiến dựa trên trang phục, đem các phong cách thời trang đến gần nhau hơn.

Đây là một thông điệp giàu ý nghĩa mà Giám đốc Sáng tạo Virgil Abloh muốn truyền tải. Trong và sau chương trình, nhiều người đã gạt nước mắt, LOUIS VUITTON đứng ôm nhau hoặc vỗ về an ủi. Hàng loạt drone điều khiển được xếp thành hàng chữ đỏ chói trên trời cao, “Virgil Was Here” (Virgil đã ở đây). Không như những show diễn thường thấy, tiếng vỗ tay trở nên thưa thớt khi buổi diễn kết thúc...

【Bài viết liên quan】:duybrandwetable